Sa peinture est destinée à l’évocation d’images de notre quotidien : intimistes, décalées, ou encore hors du temps, mais qui malgré tout, font partie de notre imaginaire collectif.

Lisbeth Buonanno tente de suggérer des sensations simples, des instantanés narratifs parfois discontinus dans lesquels nous nous retrouvons. Des petites histoires qui sont à tout le monde, on se les raconte et leurs récits sont toujours différents. Ils sont tirés de notre vécu, de nos expériences, de nos attentes…

Sculpteur Designer, Carl Jaunay a une formation de Tôlier Formeur. Fort de plus de 30 ans d’expérience entrepreneuriale et créative, il rejoint la Maison des artistes en 2016 en tant que « Réanimateur d’objets ».

Passionné par la résurrection d’objets et de matières abandonnés, Carl transforme des éléments tels que le métal rouillé, souvent historique, orné de rivets type Eiffel, ainsi que des vieux outils, en œuvres d’art en métal, bois, verre et bronze. Il privilégie les finitions douces et transforme l’usure en une patine exceptionnelle, utilisant la rouille comme alliée pour rendre le métal plus léger.

Poète et sensible, il imprègne ses créations d’une émotion riche et dense, magnifiant le passé des objets recyclés. Chaque pièce devient ainsi une œuvre unique, intégrant des éléments de son réservoir d’idées.

A travers sa peinture (technique mixte : acrylique et encre de chine), Estelle crée des scènes imaginaires de différents formats dans le but d’apporter un message positif et où la nature toujours présente, pousse et s’élève. 

Travail au posca (marqueurs à base d’eau et de pigments), abstrait et figuratif. Motifs et portraits inspirés de l’art psychédélique, du street art et de l’art oriental.

AMI réalise des objets avec du matériels chirurgicale issues du recyclages, Prothèses, implants, ciseaux, pinces, broches, matériels de chirurgies… chaque création est une pièce unique et représente une scène de vie qui tourne autour d’un thème comme le sport, les animaux, les musiciens… les matériaux sont à base d’acier inoxydable ou d’alliage léger et parfois une base de bois vient s’ajouter à la pièce.

Un travaille sur commande peut être possible selon l’inspiration de chacun.

Valérie Pereira Giorgi réalise des peintures intuitives inspirées par les énergies environnantes et la nature. Un univers d’influence japonaise rempli de couleurs.

Les créations sont vibrantes, il en émane douceur et force à la fois.

Sabine Leydecker Gaudemer alias Babounissime, a commencé son activité d’artiste plasticienne, il y a deux ans.

Elle aime la danse qu’elle pratique depuis l’ âge de 3 ans, la photographie, les animaux avec qui elle a la chance de travailler et puis elle eu envie d’explorer un autre univers : celui de la peinture.

Plus exactement mélanger différents univers, différentes matières, des collages, des rouages et horloges.

Babounissime n’a pas envie de tout vous dévoiler, venez découvrir ses œuvres, certaines pourraient vous surprendre.

La peinture a toujours été un exutoire de ses émotions. Selon les jours, les humeurs, Sandrine Muller lâche prise par la couleur, la matière, les contrastes, afin de détecter un ressenti, une connexion spontanée, plutôt qu’une beauté statique.

De nature empathique, son inspiration se nourrit des énergies universelles de la Nature, de l’Humain, de l’Animal, comme un miroir de tous ces sentiments qui la traverse. Vacillant entre l’abstrait et le figuratif, Sandrine Muller travaille au fusain, à l’acrylique, en passant par le mortier, la résine et le sable.

A travers ses peintures, Sandrine Muller voudrait revenir aux instincts primaires de nous même, comme une introspection où les attitudes deviennent plus importantes que la parole.